История портретной живописи
Портретом называется один из видов изобразительного искусства, который предназначен подчеркивать индивидуальность и наиболее характерные черты человека. С его помощью художник раскрывает не только внешность, но и внутренний мир человека, указывает на его социальное положение и эпоху, в которую он жил. Однако далеко не всегда техника рисования портретов была такой же, как и в настоящее время.
Античные времена
Считается, что первыми портретами являются женские образы на фресках, датированные еще 16 веком до нашей эры, обнаруженные археологами на острове Крит. Однако стоит сказать, что портретное искусство Древней Греции и Древнего Рима в большей степени повлияло на развитие скульптуры. Именно с помощью этого вида искусства мастера той эпохи создавали практически идеальные образы представителей элиты, например, поэтов, философов, полководцев и политиков.
Что касается портретов в Древнем Египте, то там они использовались, в основном, для проведения магических ритуалов. Люди изображались как на холстах, так и на деревянных дощечках, которые
Что касается портретов в Древнем Египте, то там они использовались, в основном, для проведения магических ритуалов. Люди изображались как на холстах, так и на деревянных дощечках, которые
помещали в гробницах вместе с теми, кто на них изображен. С приходом римлян египтяне переняли их обычай хранить в домах портреты хозяев. Портретная живопись Древнего Египта осуществлялась за счет техник энкаустики или темперы. Особенностью первой является использование при рисовании не только красок, но и воска.
Портретизм во времена Средневековья
Из-за огромной власти, которую приобрела в то время церковь, она не могла не оказать свое влияние на развитие искусства написания портретов. В основном художники изображали портреты разнообразных святых. Что касается обычных людей, то их изображение было сведено к минимуму. Разве что это касалось представителей знатного сословия.
В большинстве случаев человека изображали в виде обращения к одному из святых, Мадонне или к самому Богу. При этом картина оформлялась, согласно всем церковным канонам, а образ человека во всей этой композиции имел второстепенное значение.
В большинстве случаев человека изображали в виде обращения к одному из святых, Мадонне или к самому Богу. При этом картина оформлялась, согласно всем церковным канонам, а образ человека во всей этой композиции имел второстепенное значение.
«Золотая эпоха» портретного искусства
Настоящий расцвет этот вид искусства пережил в эпоху Ренессанса, когда одним из важнейших элементов общественной жизни являлась сильная личность. Живописцы старались изображать людей таким образом, чтобы они были отделены от общего фона. В XVI столетии появляется привычная гармония в изображении человеческого лица. Художники начинают активно пользоваться в написании портретов масляными красками и холстом.
В это время произошло и разделение взглядов, относительно рисования портретов. Одни изображали людей в полный рост, другие только по грудь, по пояс или же по колени. Представители элитной прослойки общества заказывали
В это время произошло и разделение взглядов, относительно рисования портретов. Одни изображали людей в полный рост, другие только по грудь, по пояс или же по колени. Представители элитной прослойки общества заказывали
не только одиночные, но и супружеские портреты. Большое распространение получили также групповые портреты.
Очень популярными стали, так называемые, парадные портреты, прославляющие членов королевских семей, высокопоставленной знати, или представителей церковной верхушки. Мужской портрет всегда изображался в виде модели в шикарном, расшитом золотом, мундире. Что касается женщин, то они были одеты в самые красивые платья и роскошные драгоценности. При этом фоном обычно служили колонны, арки, пышные драпировки или красивые пейзажи.
Очень популярными стали, так называемые, парадные портреты, прославляющие членов королевских семей, высокопоставленной знати, или представителей церковной верхушки. Мужской портрет всегда изображался в виде модели в шикарном, расшитом золотом, мундире. Что касается женщин, то они были одеты в самые красивые платья и роскошные драгоценности. При этом фоном обычно служили колонны, арки, пышные драпировки или красивые пейзажи.
Отечественный портретизм
Здесь первой техникой написания портретов является парсуна. Ее особенность заключается в том, что рисование осуществляется в соответствии с традициями иконописи. И только в XVIII столетии отечественные портретисты начали рисовать картины, более точно передающие сходство с изображаемым на них человеком.
Во времена Советского Союза рисование портретов получило дальнейшее развитие. Теперь художники предпочитали изображать крестьян и рабочих, в полной мере выражая их черты в портретах.
В настоящее время искусство портретизма вышло на новый, более качественный уровень. Теперь модели не обязательно присутствовать при написании картины. Для этого можно воспользоваться обычной фотографией. Основными техниками написания портретов являются мелки, карандаш, акварель, масло и многие другие. Развитие электронных технологий позволило даже, с использованием специального принтера, наносить изображение с компьютера прямо на холст.
Во времена Советского Союза рисование портретов получило дальнейшее развитие. Теперь художники предпочитали изображать крестьян и рабочих, в полной мере выражая их черты в портретах.
В настоящее время искусство портретизма вышло на новый, более качественный уровень. Теперь модели не обязательно присутствовать при написании картины. Для этого можно воспользоваться обычной фотографией. Основными техниками написания портретов являются мелки, карандаш, акварель, масло и многие другие. Развитие электронных технологий позволило даже, с использованием специального принтера, наносить изображение с компьютера прямо на холст.